Je quitte un peu tout cette sphère internet pendant un petit moment alors je poste ici les critiques des derniers films que j'ai vu. Je suis désolé que de la longueur très réduite de mes avis mais voilà je n'ai plus trop le temps en ce moment de passer 1h à écrire une critique. Et je me suis rendue compte aussi que mêmes mes mini-critiques avaient tendance à me prendre beaucoup trop de temps.
J'attendais ce film depuis longtemps, à vrai dire la figure de Thatcher m'a toujours fasciné de par sa complexité. Et là en plus interprété par la grande Meryl Streep je ne pouvais pas passé à côté, surtout qu'elle a été récompensé par un Oscar pour ce film alors je me disais que ça devait être un film mémorable. Et en fait il n'en fut rien... Bien sûr Meryl est magistrale, porte ce rôle brillamment. Elle porte le film à elle seule à vrai dire. Car sans sa brillante prestation le film ne serait pas grand chose. En effet je m'attendais à un film autant basé sur la politique de Thatcher que sur sa vie personnelle. Mais là on est beaucoup trop dans le mélo, limite on cherche à justifier sa prise se position et sa poigne avec le fait qu'elle voulait s'imposer dans un monde d'hommes où elle n'était pas spécialement bien accueillie. J'ai bien aimé le fait de voir l'évolution de son caractère, et de ses convictions avec le temps. Mais je n'ai pas spécialement accroché au côté Alzheimer de la dame, le fait de la voir discuter comme ça avec son mari décédé plusieurs années auparavant. Ça m'a même plutôt lassé et j'ai trouvé que c'était assez répétitif. Le réalisateur a choisi cela comme parti pris et bien je trouve que c'est une erreur, car à trop vouloir nous rendre Margaret Thatcher humaine avec ses faiblesses on en devient lassé de ce parti pris beaucoup trop scénarisé. En somme La dame de fer n'est pas pour moi le film que j'attendais, bien sûr j'aurais découvert d'autres côtés de cette femme politique à poigne mais la réalisation laborieuse et le montage décousu m'a fait quelque peu regretter d'être allé voir le film. Mais regardez-le au moins pour Meryl Streep qui est saisissante de justesse, mais ce n'est sûrement pas le rôle de sa vie selon moi.
★★
Mon dieu je ne m'attendais pas du tout à aimer autant ce film. A vrai dire j'y allais un peu à reculons car le personnage du Marsupilami ce n'est vraiment pas mon dada. Mais alors là grosse surprise j'ai rigolé du début jusqu'à la fin. Au début le film a un peu de mal à imposer un bon rythme à cause de l'introduction de ces personnages, mais petit à petit l'histoire s'installe et le côté surréaliste de bande-dessinée totalement revendiquée est audacieux! Tous les personnages sont colorés, et même les méchants sont drôles. Le plus de la mise en scène c'est les effets spéciaux qui sont vraiment réussis, je m'attendais à un marsupilami plutôt mal fait mais là on y croit vraiment c'était très réaliste. Chapeau à Alain Chabat donc sur ce coup. Quant au scénario dans son ensemble il est assez bien ficelé, on évite les répétitions et les blagues bien grasses (même si soyons francs ce n'est pas toujours très fin). On a droit à des scènes vraiment cultes comme la scène avec du chien avec l'oreille de Jamel qui est vraiment hilarante, ou encore la petite partie Céline Dion à mourir de rire aussi! Et en plus la combinaison Jamel Debbouze Alain Chabat fonctionne à merveille, un duo de petit mythos très attachant donc. Quant aux seconds rôles ils se valent tous, ils sont bien écrits aussi comme notamment le rôle du professeur Hermoso interprété par un Fred Testot convaincant dans ce rôle de méchant même si c'était très curieux quelques fois, et j'ai adoré aussi le rôle de Pétunia interprétée par la belle Geraldine Nakache -que j'aurais aimé voir un peu plus quand même- volcanique et engagée comme ça. Pour finir je dirais que la prestation de Lambert Wilson est tout simplement MYTHIQUE! C'est carrément inoubliable, je ne savais pas qu'il pouvait autant faire rire. Et je l'adore vraiment dans ce registre-là il amène une vraie énergie au film! En somme ce Marsupilami est une belle réussite, bien rythmé avec des séquences tordantes, et pour couronner le tout avec des acteurs justes et très drôles. La bonne humeur est le fil conducteur de ce film et ça fait du bien de temps en temps un film comme celui-ci, bourré de références (notamment à Astérix avec le nom du lama), avec une mise en scène coloré et maîtrisé. Un petit plaisir coupable donc mais j'assume!
★★★★
Un film pour adultes vraiment très sympathique! Je ne pouvais pas passé à côté avec ce casting si alléchant, et puis les films avec plusieurs séquences réalisés par des réalisateurs différents, en l'occurrence ici Emmanuelle Bercot, Fred Cavayé, Michel Hazanavicius ou encore bien sûr Dujardin et Lellouche. J'ai adoré la dynamique du film, et j'ai beaucoup rit même si l'humour machiste n'est pas ma tasse de thé en général j'ai trouvé que le tout était bien écrit. J'ai aimé l'audace de ce film, son panache et aussi ce second degré omniprésent. J'ai aussi adoré cette petite séquence un peu plus sérieuse entre guillemets, en plein milieu du film, entre Alexandra Lamy et Jean Dujardin. J'ai aimé ma photographie sombre de cette séquence, et ce côté intimiste. Et puis le couple nous offre une magnifique prestation d'acteurs, après nous avoir fait rire pendant des années avec Un gars & Une fille ils nous prouvent qu'ils sont aussi à l'aise dans un registre un peu plus profond et mesuré. Je crois que c'est ma séquence préférée avec notamment la séquence de Guillaume Canet qui est hilarante. La scène de fin est elle aussi mémorable, je crois que tous les spectateurs s'en souviendront. J'ai été très surprise par cette scène aussi osé et cru. Mais c'est ce qui fait le charme de ce film, ce langage provoquant et ses scènes à la limite de l'érotique. En plus de ça tous les acteurs du film sont convaincants, petite préférence bien sûr pour Guillaume Canet en lèche cul coiffé comme un gamin de 10 ans, et pour Sandrine Bonnaire qui joue subtilement avec son image de femme froide et effacée. Un vrai bonheur ses scènes. Encore une fois j'aurais aimé voir Géraldine Nakache un peu plus mais les scènes où elle apparaît m'ont ravis, j'ai aime sa colère et sa perspicacité. Chapeau à Jean Dujardin et Gilles Lellouche qui ont eu l'idée de ce film choral bourré d'humour. Je ne me suis pas ennuyée une seule seconde, et j'ai même totalement oublié à un moment donné que j'étais du sexe "faible" comme on dit. Un petit plaisir délicieux donc, avec autant de scènes truculentes que de véritables réflexions sur le plaisir charnel, et sur la sexualité vue par la société.
★★★★
J'ai été voir ce film dans l'après-midi et je dois dire que je m'attendais à beaucoup mieux d'après les quelques critiques que j'avais pu lire sur certains blogs. Mais franchement je n'ai pas trop accroché, alors peut-être ça vient de moi mais bon... Les scènes que j'ai le plus aimé du film ce sont la scène d'ouverture avec les trois petites filles qui est vraiment déroutante, la scène de l'incendie et aussi la scène finale avec le train. Mais au milieu je dois avouer qu'il y a plusieurs fois où j'étais au bord du sommeil. Autant le film a des qualités indéniables dont notamment cette photographie grisâtre somptueuse et qui renforce cet aspect de froideur de ce petit village anglais, autant le rythme est mal exploité. Et je trouve que les effets d'angoisse sont assez classiques. Ce manoir éloigné de tout, le corbeau à l'intérieur qui s'envole bruyamment, le coup du plancher et des portes qui grincent. Enfin voilà tout un tas de choses que je trouve assez faciles. Bien sûr j'ai quelques fois sursauté car la mise en scène est telle qu'on est un peu aux aguets, mais bon pas le grand frisson non plus. Même la scène où la dame en noir est réunie dans la même pièce où son fils est allongé sur lit ne m'a pas surprise plus que ça puisque c'était très attendue, et puis le cri qu'elle pousse est assez grotesque je trouve. Ensuite niveau jeu d'acteur je dois dire que je misais gros sur Daniel Radcliffe qui hélas nous ressort ici les mêmes expressions que dans Harry Potter, bon d'accord vous me direz que c'est son visage mais bon voilà je ne l'ai pas trouvé convaincant. Je ne sais pas pourquoi mais il m'a paru mal à l'aise à l'écran, et indécis. Niveau émotions je n'ai rien eu. Son interprétation sobre ne m'a pas fait accroché au personnage. Quant à la justesse on repassera... En somme ce soi-disant film d'horreur qui avait pourtant un fort potentiel à la base, ne m'a fait ni chaud ni froid. J'ai aimé quelques scènes comme je l'ai dit plus haut, mais rien d'inoubliable...
★
Oh mon dieu ce film fait partie de mes gros coups de c½ur de 2011 il était d'ailleurs cité en 18 ème place dans mon TOP 2O. J'ai été agréablement surprise par ce petit bijou de Roman Polanski, je ne m'attendais pas à un film aussi drôle de sa part! Bien sûr c'est une adaptation mais on sent vraiment la patte de Polanski dans la mise en scène notamment. Ce salon fermé, où les quatre protagonistes vont se crêper le chignon pendant 1h20, renforce cette ambiance malsaine et en même temps petite bourgeoisie. Le scénario est donc excellent, c'est rare que l'on voit un film comme celui-là où des adultes sont tournés en dérision avec subtilité et énergie. Une magnifique critique donc d'une certaine société où les leurres sont omniprésents (comme mon fils ne ferait jamais ça) ainsi que les coup bas relativement puérils. On ne s'y attend pas au début, à ce que ces deux couples partent en vrille car ils font propre sur eux et sérieux, et c'est cette explosion totalement aux antipodes des apparences qui est jubilatoire. J'ai totalement hurlé de rire devant la prestation névrosée de Kate Winslet qui se lâche et finit bourrée. La scène du vomi d'ailleurs est inoubliable! Le crescendo de la mise en scène est juste brillant, on en prend toujours plus plein la tête et c'est énorme! Carnage c'est le symbole de ces apparences en société qui vole en éclat dans l'intimité. La dualité de ces quatre personnages est complexe et nous amène des répliques vraiment croustillantes. Coup de c½ur pour le jeu de Christoph Waltz que je n'avais jamais vu comme ça, il est irritant comme pas possible, et son interprétation sarcastique est un vrai régal. Enfin le quattuor est juste immense, Jodie Foster en mère compulsive et maniaque, John C. Reilly en gros nounours pacifiste et soumis, et bien sûr l'explosive Kate Winslet qui aurait bien mérité un prix pour ce rôle d'une composition maîtrisée. Carnage est un vrai bon film français qu'il ne fallait pas rater en 2011. MAGISTRAL!
★★★★★
Ce film est une grosse blague... Je commence à en avoir marre de ces fils tournés façon Projet Blair Witch mais qui n'ont rien à raconter. Pareil pour les films sur le sujet de l'exorcisme. Honnêtement je ne comprends plus pourquoi il y a des producteurs qui mettent de l'argent dans ce genre de film... Alors Devil Inside ça parle de quoi? Et bien le scénario tient en deux lignes : c'est l'histoire de Isabella qui essaye de comprendre les maux dont souffre sa mère, et qui va se renseigner sur l'exorcisme. La première demi-heure est vide... Et le final est assez risible, le fait que le diable ait en fait posséder tous ceux qui étaient dans la pièce et que cela provoque un accident mouais je ne suis pas très convaincue. Au final les scènes censées faire peur m'ont plus fait sourire qu'autre chose, et la réaction finale de la salle dans laquelle j'étais autrement dit de hurler de rire représente tout à fait mon avis général du film. Voilà ça m'a fait rire. Les acteurs sont mauvais et surjouent à fond, les séquences d'angoisse sont classiques et le montage du film est très mauvais. Un film d'horreur de bas étage qui ne mérite l'attention de personne. La bande-annonce est un bon moyen pour voir le film sans aller le voir en salles, et sans le louer en dvd.
★
J'attendais ce film avec excitation car je suis une grande fan de Reese Witherspoon (dont c'est l'anniversaire aujourd'hui d'ailleurs) et le scénario me donnait l'eau à la bouche. Et au final je suis ressortie de la salle encore plus excitée. Franchement c'est le genre de comédie que j'adore, avec des personnages attachants et un scénario très bien ficelé. Niveau mise en scène ça va, on ne s'ennuie jamais. Le seul bémol de la réalisation c'est les cuts sur fond noir qui sont beaucoup trop utilisés, il y a même une fois où une scène se termine trop sèchement mais je ne me rappelle plus laquelle. Mais c'est assez secondaire. Mais dans l'ensemble j'ai trouvé que la réalisation faisait preuve de mordant, la scène de voitures à la fin est exaltante et joue vraiment avec nos nerfs. Quant au scénario je trouve ça assez drôle cette petite compétition entre ces deux potes, pour les bonnes grâces de la séduisante Lauren. Ça aurait pu être assez répétitif les tactiques de chacun pour ridiculiser l'autre, mais je trouve que les scènes sont piquantes et toujours très imaginatives. On retiendra notamment la scène du paintball et la scène du vidéo-club. La rivalité de ces deux protagonistes est donc plutôt drôle, et à aucun moment on ne laisse sous-entendre qui gagnera ce combat de coqs. Pour une fois dans une comédie américaine j'ai adoré le fait que la fin ne soit pas prévisible. Quant aux jeux d'acteurs on retiendra surtout la performance douce et sucrée de la charmante Reese Witherspoon qui crève toujours l'écran avec son sourire ravageur. J'ai vraiment adoré son personnage du début jusqu'à la fin, et en plus de ça son rôle est bien écrit puisqu'on évite habilement les clichés de la blonde nunuche et écervelé. Elle porte un personnage intelligent et perspicace qui lui va très bien. Coup de c½ur pour ce rôle donc! Elle amène vraiment une très belle lumière au film! Quant à Tom Hardy et Chris Pine ils s'en sortent plutôt bien dans l'ensemble aussi même si parfois ça leur arrive de surjouer... Notamment Chris Pine qui est plutôt limité niveau expression et qui nous sort son sourire Colgate au moins 20 fois. Mais Tom Hardy relève un peu le niveau, en plus d'être super sexy il est assez convaincant en nous offrant des expressions sournoises et charmeur. Autant dire il est assez inattendu dans le registre de la comédie mais ça lui va plutôt bien (enfin faudra pas qu'il en abuse trop non plus car il est beaucoup plus convaincant dans d'autres registres comme dans Warrior notamment). Ce fut une belle surprise aussi niveau casting de retrouver Abigail Spencer, une des trois auteurs de Diamond Gothic le roman en rotation avec entre autre Bethany Joy Lenz. Elle a une second rôle donc on ne la voit pas trop, mais quand elle est dans le cadre elle est juste renversante et lumineuse. Je l'ai trouvé vraiment canon, et malgré son petit rôle elle nous montre qu'elle peut crever l'écran. J'aimerais tellement qu'elle ait de plus grand rôles. Enfin bref, en somme ce Target (This means war en version originale d'ailleurs je ne vois pas l'intérêt de traduire un titre anglais par un autre titre anglais c'est nul...) n'a pas raté sa cible avec moi car j'ai été plutôt conquise. C'est une comédie excellente, qui réussit le pari de se démarquer de toutes les autres comédies du genre. Target c'est un petit cocktail explosif, d'action et d'humour savamment orchestré. Une comédie comme ça pour commencer le printemps ça donne la pêche!
★★★
Meryl Streep, Jamel Debbouze, Alain Chabat, Géraldine Nakache, Fred Testot, Lambert Wilson, Daniel Radcliffe, Jodie Foster, Kate Winslet, Christoph Waltz, Reese Witherspoon, Chris Pine, Tom Hardy, Abigail Spencer, Biopic, Comédie Française, Epouvante-Horreur
